Hey Leute,

Cro, das neuste Mitglied bei Chimperator, erfreut sich seit einigen Wochen großer Aufmerksamkeit sowohl aus der Rap-Szene als auch bei rap-übergreifenden Medien. Doch was steht hinter Cro und wo liegen seine Wurzeln? Dem wollen wir nun auf den Grund gehen..

Von Lyr1c zu Cro

Dem harten Kern der Cro Fans wird der Name Lyr1c noch ein Begriff sein, er stammt aus den Anfangszeiten des Künstlers Cro. Unter diesem Namen veröffentlichte er sein erstes Mixtape “Trash” und machte das erste Mal auf sich aufmerksam. Ich habe mal ein wenig recherchiert und zwar was gefunden, aber lasst euch mal überraschen.

Achtung, dieses Mixtape hat schon einige Jahre auf dem Buckel, es stammt aus dem Jahr 2009 und somit wohl aus den Anfängen des jungen Künstlers. Etwas später, genauer gesagt im Februar 2011 erschien das zweite Mixtape namens “Meine Musik“. Zu diesem Zeitpunkt schon unter dem neuen Künstlernamen Cro, und das Download Mixtape könnte man als einen ersten Durchbruch bezeichnen, denn so wurde KAAS auf ihn aufmerksam. Das Orsons Mitglied machte mit seinen Social Media Kanälen auf Cro aufmerksam. Das war der Startschuss für einen größeren Aufstieg, denn so berichteten die ersten Rap-Medien über Cro und so nahm die Entwicklung ihren Lauf. In den kommenden Wochen prasselte so einiges auf Cro ein, er signte bei Chimperator und unterzeichnete einen Autorenvertrag bei Universal Music Publishing. Es folgten viele Auftritte, die Planung der Tour mit Psaiko.Dino sowie mit Rockstah und Ahzumjot (Crockstahzumjot). Auch ein Feature mit einem der bekannteren Künstler der Rap-Szene lies nicht lange auf sich warten, denn mit “Nie auf” kam der Song von Cro, Casper und Timid Tiger. Zudem gehört er zu den ersten bestätigten Künstlern der HipHop Open 2012.

Download: Cro – Meine Musik

Wie schon erwähnt, wurden einige weitere Medien auf Cro aufmerksam, sogar rap-übergreifend. Dazu zählen zum Beispiel Promiflash.de, dort wurde er zum Youtube-Rap-King gekürt oder die Online-Ausgabe der Süddeutschen, die Cro zur Nummer-Eins-im-Internet ernannten. Doch das soll es nicht gewesen sein, denn auch Musikmarkt.de sowie MTV und der Südkurier berichteten äußerst positiv über Cro. So darf es weitergehen..

Cro – Easy – Download Mixtape

Cro: Musikrichtung Raop?

Dass Cro nicht durch klassischen Rap begeistert liegt auf der Hand, deswegen muss eine neue Musikrichtung her. Diese nennt sich wohl Raop und ist eine Mischung aus Rap und Pop. Im Endeffekt ist es egal, wie man die Musikrichtung nennt, denn Hauptsache man bekommt gute Musik geliefert. So ist es eben auch bei Cro, der durch einen frischen Stil und inhaltlich starken Songs zu begeistern weiß. Cro tritt damit den Beweis an, dass Mut zu Neuem belohnt wird und auch die breite Masse anspricht.

Was kommt von Cro?

Was kommt habe ich schon kurz angesprochen, Cro wird zusammen mit Rockstah und Ahzumjot auf Tour gehen. Unter Crockstahzumjot machen sie auf der Hip Teens Wear Tight Jeans Tour Deutschland und Österreich unsicher. Darüber hinaus befindet er sich aktuell auf Secret Clubshow Tour zusammen mit Psaiko.Dino, arbeitet an dem Album und ggf. sogar an einem Projekt zusammen mit Rockstah und Ahzumjot. JD’s Rap Blog berichtete zuletzt über ein Crockstahzumjot Projekt. Achja, Cro geht auch noch mit Casper gemeinsam auf Tour, also ein volles Tourjahr für den jungen Künstler.

Weitere Informationen: Cro auf JD’s Rap Blog

Ein Fazit von JD und Turk

Um zu einem kleinen Fazit zu kommen, Turk und ich haben uns jetzt mal lange mit Cro beschäftigt, alte und neue Sachen gehört und sind begeistert. Schön, dass Chimpertor einen solch talentierten Musiker unter Vertrag nimmt und schön, dass gute Musik die verdiente Aufmerksamkeit bekommt. Cro bringt Frische in die Szene und sorgt für interessante Abwechslung. So darf es weitergehen und wir freuen uns schon auf das neue Cro Album und auf die Crockstahzumjot Tour.

Hey Freunde,

als DLG die ersten Hörproben von Kapitel 0 ins Netz stellte, wuchs die Vorfreude. Diese Vorfreude verflog schließlich vor wenigen Tagen. Grund dafür ist, dass ich endlich Kapitel 0 hören durfte. DLG stellte mir das Album schon einige Tage vor dem Release zur Verfügung. Somit gibt es jetzt die Review zu Kapitel 0.

Debütalbum von DLG: Großer Erwartungen

Ich hatte große Erwartungen an das neue DLG Album “Kapitel 0″, zumal die Hörproben sehr vielversprechend waren. Ob meine Erwartungen erfüllt wurden, lasse ich an dieser Stelle offen. DLG beginnt mit “Die Einführung” mit schon fast ungewohnten Klängen von DLG. Er geht voran, wird lauter, steigert sich und eröffnet das Album mit einem Knall. Erwartet man nicht, wenn man sich die ersten Sekunden des Beats anhört..

“Auch wenn die Juice noch nicht weiß, wer ich bin, sag ich “Kapitel 0″ wird fünf von sechs Kronen gewinnen, denn die sechste Krone trägt der King – Savas!”

Es folgt ein interessanter Themensong, indem sich DLG als “Architekt” sieht. Er baut sich etwas auf, natürlich auch im Bezug auf seine Musik, doch ebenso hinsichtlich seines Lebens. Auch hier finde ich, grundsätzlich ein ungewöhnlicherer DLG-Song, was nicht heißt, dass er schlecht ist.. im Gegenteil. Mit fließendem Übergang geht es zum Titelsong des Albums, ein Song, den ich genauso erwartet habe und als einen der stärksten Songs sehe. DLG in Hochform, mit feinem Flow, textlich ausgeklügelt und schöner Untermalung in Form des Beats von ihm selbst.

“Das ist das Intro zum besten deutschsprachigen Album mit Herz und Seele”

Kein Weg zurück, ein Song zu dem ein Video in Paris gedreht wurde und irgendwie klingt es am Anfang auch nach Frankreich. Auch hier höre ich einen Song, der absolut zu DLG passt, er wird persönlich, erzählt aus seinem Leben und blickt in die Zukunft. Trotz dem starken Inhalt lässt er Technikfans nicht im Regen stehen. DLG hat eben viele Seiten..

Und schon sind wir bei “Mesut Özil” mit dem einzigen Feature auf Kapitel 0. Freund und Rapper-Kollege Separate unterstützt den jungen Dortmunder. Ich höre den Song und denke schon jetzt an die kommende Grillsaison. Perfektes Wetter, netter Geruch vom Grill und ein kühles Bier. Sehr chilliger Song von den Beiden und ein absolutes Highlight. Hier natürlich nicht zu vergessen, der Beat. Verdient sich das Prädikat “perfekt”, denn hört man den Song kann man sich keinen anderen Beat dazu vorstellen. Eine Richie Rocafella Produktion.

“Du bist wie ein Taschendieb auf dem Trödel, deswegen halt’ ich die Augen offen wie Mesut Özil”

“Der letzte Zug in Richtung Nichts” ist genau das, was der Titel verspricht. Eine Geschichte rund um den Zug in Richtung Nichts, gepickt mit Auszügen aus dem Leben. Hier steckt eine Menge Persönlichkeit drin und DLG zeigt sich so, wie man ihn kennt und feiert. Genauso geht es weiter, DLG präsentiert “Mann im Mond“. Es wird nachdenklicher, es wird persönlich und bis hierher verliert das Album nicht an Qualität. Kein Skipkandidat oder Ähnliches. Man lobt DLG immer wieder für den Inhalt in den Songs, doch vor allem bei diesem Album ist der rote Faden zu erwähnen. DLG erzählt aus seinem Album, er ist persönlich, bietet dennoch Abwechslung und bleibt sich treu. Und das sowohl vom Sound als vom Style. Genau das hört man eben auch beim Song “Nochmal“. Wunderbar!

Der nächste Song “Herbstwind” fällt im Gesamtbild des Albums nicht ab. Es sind keine hohlen Phrasen, es ist wiederum persönlich und es ist in Sachen Beat perfekt untermalt. Man merkt, Exzact und DLG sind ein musikalisches Dreamteam, da passt es einfach.

Mitternacht ist die Hymne des Albums, denn beschäftigt man sich mit DLG, so weiß man wie das Album entstanden ist. Nachts geschrieben, nachts aufgenommen und nachts Texte geschrieben. Ich erinner’ mich da gerne an ein Gespräch mit David aka DLG, es war irgendwann in der Nacht. Mitten im Gespräch schien ihm eine wundervolle Idee für einen Song gekommen zu sein und hat diese verwirklicht.

“Ich geh um Mitternacht zurück zu Kapitel 0″

“Manchmal bin ich froh, dass wir Mitternacht haben, denn in der Dunkelheit muss ich die falschen Menschen nicht sehen und ertragen.”

Und da ist er wieder der DLG vom Beginn des Albums, er geht nach vorne, er flowt und beweist erneut.. auch das kann er. Nichtsdestotrotz verliert er nicht den Inhalt, denn er präsentiert seine persönliche “Abrechnung“. Mit einer leicht gesungenen Hook zeigt er erneut eine neue Seite und das eindrucksvoll.

Zwar wird es jetzt wieder ruhiger, doch das stört nicht im Vergleich zum Vorgänger. Es geht um eine Frau, um die Frau der Sonne. An gewissen Stellen sollte man Songs nicht kommentieren, denn diesen muss man einfach hören oder zumindest lesen, also ich zitiere:

“Sie ist die Frau der Sonne, ich hab dir Bücher geschrieben, die Leute kennen dich heute als One Love – Eine Liebe, meine Bibel, meine Zauberei auf Papier..”

Zwischen den Parts kommt man in den Genuss einem wundervollen Beat mit perfekter Sampler-Wahl zu genießen. Das berührt! Mittlerweile sind wir am Ende des Albums angekommen, es folgen nur noch zwei Songs. Dabei geht es um “Senelis” und “Brief an mich“. Genau bei diesen Songs ist es wiederum schwer sie zu kommentieren. Es wirkt unfassbar persönlich, eine Geschichte aus dem Leben von DLG.

Fazit: Erwartungen erfüllt und..

.. übertroffen! DLG zeigt inhaltlich großartige Songs, zeigt Flowwechsel, zeigt interessante Konzepte und einen roten Faden durch das ganze Album. Man merkt nahezu in jedem Song, DLG hat sich hingesetzt und Gedanken gemacht. Das merkt man allerdings nicht an den schon gelobten Dingen, sondern auch an Details. Der Song “Mesut Özil” endet sowohl bei Separate als auch bei DLG ähnlich oder bei “Der letzte Zug in Richtung Nichts” beginnen die einzelnen Parts ähnlich. Das schöne an dem Album ist, es wird nicht langweilig. Man findet immer wieder was, was einem vorher nicht aufgefallen ist. Großes Kino von DLG!

End, der vor wenigen Tagen die EP “Monster” veröffentlichte, präsentiert den neuen Song “Wenn das Monster kommt” zum kostenfreien Download über JD’s Rap Blog. Allerdings gibt es den Song via Youtube Stream schon einige Stunden. Den Download des End Songs gibt es hier exklusiv bei JD’s Rap Blog.

End mit der Monster EP

End ist fleißig, nach der Monster EP, die kürzlich zum Free Download erschien, zeigt er seinen Fans den Song “Wenn das Monster kommt“. Neben dem Song könnt ihr auf JD’s Rap Blog ebenfalls die EP downloaden. Darüber hinaus gibt es alle relevanten Informationen wie Tracklist inklusive Features und Produzenten. Saugt euch das Ding!

Download: End – Wenn das Monster kommt

JD mag nur das Krümelmonster

Ach das ist toll, wenn ich Monster höre, denke ich jetzt nicht nur noch an das Krümelmonster :) Ihr kennt ja bestimmt meine Leidenschaft für die Sesamstraße :) Man habe ich das geliebt und jetzt habe ich sogar einen guten Grund es zu gucken, mein Sohn Sam findet es auch ganz toll und ich setze mich einfach zu ihm ;-)

Hey Leute,

wir von JD’s Rap Blog waren auf der Aura Tour 2012 von Kool Savas in der Kölner Live Music Hall. Vor rund 1.500 Besuchern zeigte der King of Rap einige Songs vom neuen Album sowie ältere Songs von der Bello-Reihe oder Tot oder Lebendig. Natürlich durften Klassiker wie “Der beste Tag meines Lebens” nicht fehlen. Zudem hielt Kool Savas einige Überraschungen bereit.

Kool Savas: Aura Tour in Köln

Filmen durften wir diesmal leider nicht, doch dennoch war es für JD’s Rap Blog ein unvergesslicher Abend. Aus diesem Grund haben wir die Köpfe zusammengesteckt und eine kleine Konzert-Review geschrieben. Kurz gesagt, JD und Todd präsentieren die Eindrücke von der Kool Savas Tour zu Aura.

JD über die Aura Tour von Kool Savas

Lange hat man drauf hingefiebert, die Karten liegen schon seit einigen Monaten bei mir rum und nun war es so weit. Kool Savas besucht die Domstadt und präsentiert das neue Album Aura. Das Interesse an der Person Kool Savas war groß, denn schon nach einigen Wochen war das Konzert ausverkauft. Recht pünktlich um 19 Uhr standen wir vor der Live Music Hall, da war die Halle schon gut zur Hälfte gefüllt. Somit durften wir uns über hervorragende Plätze freuen, rund 10 Meter von der Bühne weg und leicht nach rechts versetzt, also gute Sicht und perfekte Tonqualität.

Rund eine Stunde warten, dann stand der umjubelte Kool Savas auf der Bühne, doch zunächst nicht sichtbar für alle Zuschauer. Die Leinwand zeigte ein mittlerweile typisches Kool Savas Video-Intro, sehr aufwendig und krass gemacht. Los ging’s mit dem Intro zum Album Aura und gleich mit unfassbaren Flows, viel Druck und einer unfassbaren Bühnepräsenz. Es folgte mit “Und dann kam Essah” der erste Stimmungsmacher und mehr als nur ein Warm-Up für die Fans, denn der King of Rap bezog die Zuschauer ein und lies uns einige Stellen mitrappen. Großer Spaß und perfekte Konzert-Eröffnung.

“Und dann kam Essah (ohohhhhh ohohhhh), und dann kam Essah (ohohhhhh ohohhhh)”

Kleiner Aura-Break durch drei ältere Songs, darunter auch Denkmal.. allerdings leider ohne Olli Banjo. Doch der Wahl-Kölner sollte noch eine Rolle im Rahmen des Auftritts spielen. Auf Denkmal folgten vier weitere Songs, davon zwei vom aktuellen Album. Nun präsentierte der King of Rap die erste Überraschung, und zwar auf der großen Leinwand hinter DJ Sir Jai. Ein Einspieler von Freund und Comedian Buddy Ogün, der zu seinem “Bedauern” nicht reingelassen wurde. Unter den nächsten acht Songs befinden sich einige Klassiker und Songs aus den letzten Releases wie Bello 3 oder Tot oder Lebendig. Darunter auch einige meiner Lieblingssongs wie Rapfilm, Tribut, Black und Mona Lisa.

Und erneut gab es eine kleine Überraschung, KAAS tauchte plötzlich auf der Leinwand auf und leitete den Song “Brainwash” ein. Großes Kino und großer Spaß! Allerdings folgte auf “Brainwash” der genialste Live-Song, den Savas wohl je gemacht hat. Natürlich geht es um “Rhythmus meines Lebens”, bei dem man einfach jede einzelne Zeile (wenn auch leise) mitrappen muss. Mittlerweile nähern wir uns dem Ende, doch dieses Ende war gepickt von großen Highlights. Der beste Tag meines Leben, das Urteil und Aura waren absolute Highlights und auch irgendwo auch Überraschungen, denn wer hätte gedacht, dass Savas noch mal das Urteil live spielen wird. Doch dazu muss man eines sagen, Savas spielte es erst nach langer Erklärung. Er betonte deutlich, dass es keinen neuen Beef gibt oder Ähnliches gibt und er diesen Song ohne Emotionen zum Besten gibt. Egal, es war dennoch ein absolut genialer Live-Song und gehört irgendwo zu einem Live-Programm dazu.

Nach dem besten Tag und dem Urteil zeigte Kool Savas einen sehr langen und interessant zusammengestellten Mix aus alten Songs, die im Großen und Ganzen ausschließlich von den Fans gesungen oder gerappt wurden. Den Abschluss präsentierte Kool Savas gemeinsam mit Olli Banjo, natürlich heizten die Beiden dem Publikum mit Techno Pilot noch mal gehörig ein. Ungewöhnlich für Kool Savas, er lies das Konzert eher ruhig ausklingen, denn er verließ nach “Nichts bleibt mehr” die Bühne.

Im Übrigen wird Kool Savas bald das Live-Album zu Aura veröffentlichen. Dies zeigt auch noch mal der Trailer unten.

Todd mit den Eindrücken zum Auftritt des King of Rap

Bei einem Konzert des King of Raps darf man natürlich etwas mehr erwarten. Diese Erwartungen wurden von Savas sogar noch übertroffen. Der Auftritt begann – wie JD schon sagte – mit einem sehr aufwendigem Introvideo, das man auch für den Trailer eines Kinofilms hätte halten können. Ein Erzähler spricht darüber, dass, wenn alles verloren scheint, die Aura bleibt. Zu sehen sind sehr skurrile oberkörperfreie magere Gestalten mit altertümlichen Waffen, die auf Kool Savas zu laufen. Diesen umgibt ein immer größer werdendes Licht, dass alle Gestalten zu Staub zerfallen lässt und schließlich so groß ist, dass es zu einer Explosion kommt. In diesem Moment sprühen Feuerwerkskörper am vorderen Teil der Bühne Funken in die Luft und die riesige Leimwand, auf der das Video zu sehen war, fällt hinunter. Der King of Rap taucht inmitten dieser eindrucksvollen Effekte auf und beginnt mit dem Track Intro- Der letzte meiner Gattung vom neuen Album.

“Arme hoch, der Heiland is’ hier, Lasse bis zum Abendbrot spätestens diese Schweine krepieren”

Dieses spektakuläre Intro war auf jeden Fall schon direkt am Anfang einer der Höhepunkte des Abends. Die Auswahl und Mischung der performten Song stimmte. Es waren viele der neuen Sachen im Programm aber auch ältere Tracks und einige Klassiker. Ich persönlich habe mich über jeden Song gefreut und würde keinen aus dem Programm streichen. Dieses Problem hatte Kool Savas bei der Auswahl wohl auch, denn gegen Ende wurde ein Mix aus bekannten stimmungsvollen Songs gespielt, die das Puplikum mitrappen sollte. Savas meinte, er wolle sehen, was das Publikum kennt und feiert und deshalb noch ins Programm sollte. So wurden die Kölner, die ja das erste Date der Tour waren, womöglich zu Testpersonen. Das machte aber rein gar nichts, da auch diese kurz angespielten Tracks richtig Stimmung machten und ich bekam richtig Lust mir die ganzen älteren Sachen noch einmal anzuhören.

Die Videos von Buddy Ogün und KAAS waren im Programm geschickt platziert und brachten Abwechslung und Lacher in die Show. Kool Savas erzählte zum Beispiel, dass KAAS nicht mittourt, weil er sich mit der Ausrede, er sei auf einer einsamen Insel gestrandet und müsse jede Stunde einen Code eingeben, damit die Welt nicht untergeht, aus der Affäre gezogen haben soll.

Beim vorletzten Track “Techno Pilot” mit Olli Banjo konnte man noch einmal völlig ausrasten. Kool Savas brachte alle Zuschauer dazu sich hinzusetzten bevor der Beat wieder richtig losging und alle zu springen begannen. Der letzte Song “Nichts bleibt mehr” war dafür um so ruhiger und dennoch ein schöner Abschluss. Damit, dass Savas den Track am Ende spielt, will er wohl zeigen, wie viel ihm an ihm liegt, da es wohl der persönlichste Song ist, den er je gemacht hat.

Insgesamt war es also ein sehr gelungener Abend und jeder, der die Tour noch besuchen wird, sollte schon gespannt auf diese besondere Show sein.

Also eine Viel-Spaß-Flosse von mir, euer Todd.

Hey Leute,

am 14.Dezember 2011 präsentierte uns Hiphop.de die neue Olson EP 40213. Das Ding wurde von vielen gespannt erwartet, weil das letzte Release von – damals noch – Olson Rough schon zweieinhalb Jahre zurücklag (“Rudeboy” 20.03.2009). Die letzten News zu Olson waren zum einen der Ausstieg bei Vega’s Label “Freunde von Niemand” (früher “Butterfly Music”) und zum anderen die Streichung des Namensanhängsels “Rough“.

Aufbau der EP

Die EP umfasst fünf Songs, was mich erst mal etwas enttäuscht hat, da ich mir nach der langen Pause mehr Tracks erhofft hatte. Doch schon nach erstmaligen Hören wurde klar, dass es diese fünf Tracks in sich haben.
Produziert wurde von Awe, X-plosive, Drumkidz, Levon Supreme und George Air Brush. Somit wurden alle fünf Songs von unterschiedlichen Produzenten produziert, was einen abwechslungsreichen Sound zur Folge hat. Olson singt selbst überraschend viel. Gesungene Hooks von ihm kennen wir schon von dem Track „Papierflieger“ vom KaynBock Album “Trümmertetris“, von dem Song “Glaubt mir” auf dem “Deutschlands vergessene Kinder“- Sampler und vom Track „Fremd geworden“ auf der Rudeboy EP.

Neben dem Gesang sind die Songs auch melodischer als wir es von Rudeboy gewohnt sind. Diese beiden Veränderungen sind Anzeichen dafür, dass sich Olson weiterentwickelt hat, was wohl auch der Grund der Namensänderung ist.
Die Themen der EP sind allerdings ähnlich wie früher. Hauptsächlich wird das Wochenende beschrieben, an dem mit Hilfe von Alkohol vor Stress geflüchtet wird. Außerdem ist die Jugend von Olson ein großes Thema.

Obwohl auf der EP keine Features zu finden sind, ist sie nicht eintönig, was einerseits an den schon erwähnten verschiedenen Produzenten liegt und andererseits bestimmt daran, dass es nur fünf Tracks sind. Meiner Meinung nach würde auf der EP kein Feature passen, da Olson vergangene eigene Erlebnisse und momentane Ängste aus seinem Leben beschreibt und die ganze EP so sehr persönlich ist.

EP: Die einzelnen Songs bewertet..

Die EP beginnt mit dem Track “Alles so wie es war“. Mit diesem Song spricht Olson wohl vielen Jugendlichen aus der Seele. Er beschreibt typische Elemente der momentanen Jugendkultur (z.B. Nike Dunks, Undercut) und erzählt vom Feiern am Wochenende, für das es eigentlich keinen Grund gibt, aber wodurch man leicht Probleme, Stress und Zukunftsängste vergessen kann.

“So jung, zukunftslos, haben nichts zu feiern aber hindert uns nicht..”

Es folgt ein Track namens “Lieblingssong“, der wie eine Zeitreise in Olson´s Vergangenheit ist. Man begleitet ihn als Teenager von Erzählungen über den besten Freund aus der Grundschule bis zu Erzählung über die erste Freundin.

“Und ich lächle wenn es hochkommt, denn wir waren so unsterblich in der Nacht auf den Dächern deines Wohnblocks”

Der dritte Song der EP heißt “Goldene Welt“. Es ist nicht nur vom Sound her der popigste Track der EP, sondern auch der Text ist sehr kurz und gepickt mit vielen Wiederholungen. Dennoch ist der Song alles andere als langweilig, sondern erzeugt vielmehr mit metaphorischen Passagen lebendige Bilder im Kopf. Goldene Welt ist der Track mit dem meisten Gesang, auch deshalb entfernt er sich am weitesten von einem typischen Rap-Track.
Der Song handelt wieder vom Feiern und Betrinken doch behandelt Olson jetzt auch die Schattenseiten des Nachtlebens und deutet schon an, dass das Verdrängen von Problemen auf diese Weise nicht lange hilft.

“Lieben so, als ob es keinen Morgen gibt. Nehmen die schmerzen so, als täten sie gut..”

Im vorletzten Track “Fenster” spricht Olson wieder viel von seiner Vergangenheit. Er erzählt kleine Geschichten und Erlebnisse, die er mit seinen Freunden erlebt hat. Mit diesem Song spannt Olson den Bogen zwischen der Vergangenheit und jetzt. Er schaut von der Vorstadt in die Stadt, wo er heute ist und heute denkt er an seine alten Freunde aus der Kindheit und somit an die Vorstadt zurück. Vielleicht will er damit sagen, dass er die alte Zeit und die alten Freunde nicht vergessen hat und vergessen wird.

“Und sie blicken durch die Fenster Richtung Großstadt und ich denk an euch bei Nacht”

Der letzte Song der EP ist vielen durch die Live-Versionen auf Youtube bekannte, es geht um “Halt mich fest“. Ich selber konnte mir das Ding schon zweimal live anhören, was jedes mal für Gänsehaut sorgte.

In diesem Song bringt Olson die angesprochene Problematik auf den Punkt. Er spricht von den Schattenseiten des Partylebens und den damit verbundenen Ängsten. Von der Angst die Freundin durch das Herumtreiben in Kneipen und Clubs zu verlieren und von der Angst das BWL-Studium nicht in den Griff zu kriegen.

“Bin gefangen in einer Welt hier zwischen BWL und rotzen gehen auf Clubtoiletten, Wodka-e und Tanztabletten..”

Insgesamt ist die EP mit den fünf Songs eine runde Sache geworden und lief bei mir rauf und runter. Bemerkenswert finde ich, dass ich persönlich auch nach häufigen Hören bei keinem Track skippen musste, weil keiner nervig oder langweilig wurde. Meiner Meinung nach ist die EP großartig, wenn man bedenkt, dass es sich um Material der Soundfindungsphase handelt. Einige Tracks hätte man auch ohne Bedenken auf ein Album packen können.

Außerdem finde ich den Titel der EP “40213” sehr passend. 40213 ist die Postleitzahl der Düsseldorfer Altstadt, die Olson wohl am meisten inspiriert hat und in der sich außerdem die meisten Tracks abspielen.

Sehr schön ist darüber hinaus, dass alle Songtexte in einer pdf-Datei dabei sind. Ich persönlich finde es immer cool mitzulesen und unter anderem deswegen bin ich großer Fan von solchen Alben oder EP’s.

Abschließend kann ich sagen, dass meine hohen Erwartungen an diese EP voll und ganz erfüllt wurden und empfehle jedem, der sie sich noch nicht angehört hat, dies schnell nachzuholen.
Das Olson Album kommt leider erst Spätsommer/Herbst 2012 aber die Vorfreude konnte er mit dieser EP auf alle Fälle steigern.

Download: Olson – 40213 inkl. Songtexte

Review von Xaver

Rap wird massentauglicher? Zumindest mehr als es vor einigen Monaten und Jahren noch war. Casper läuft im Fernsehen und sitzt wie auch Kool Savas bei TV Total und auch einige Songs laufen als Hintergrundmusik in TV-Serien. Auch Kinofilme gibt es aus dem Rap-Bereich, man denke an Sido und Bushido mit ihren eigenen Filmen oder die Beteiligung von Kool Savas, Curse und Manuellsen in Form von Musik und sogar Nebenrollen.

Rap im TV, Radio und Kino

Aber die Beteiligung an Filmen im TV oder Kino gibt es nicht erst seit Sido und Bushido, denn vor wenigen Jahren beteiligten sich sowohl Kool Savas als auch Ercandize an dem Film “Adil geht – Let’s Break“. Doch auch im Radio hat sich Rap auch mittlerweile etabliert, Curse und Casper laufen und auch Kool Savas bringt für die neue Single “Nichts bleibt mehr” eine Radio-Version. Doch auch Marteria spielte eine große Rolle und zeigte, dass man mit Rap-Musik über die Grenzen hinaus die Leute begeistern kann. Das Gleiche passiert aktuell mit Kool Savas, zumindest meiner Erfahrung nach, es kommen Leute auf mich zu und feiern plötzlich den Song “Aura” und merken, Rap ist nicht nur das Klischee, dass man so aus den Medien kennt.

Ist Rap nun massentauglicher?

Man merkt, deutscher Rap zeigt sich im Radio, TV und Kino und das wesentlich häufiger als noch vor einigen Jahren. Ist Rap nun massentauglicher geworden? Es scheint so, denn auch Produzenten, die man aus der Rap-Szene kennt, hört man plötzlich im TV. Das beste Beispiel lieferte Cop Dickie, der vor wenigen Tagen zusammen mit der Jury bei The Voice zu hören war. Respekt dafür an dieser Stelle.

Doch nicht nur Produzenten zeigen Präsenz, denn wie schon erwähnt saßen zuletzt Casper und Kool Savas bei TV Total mit Stefan Raab. Allerdings werden nicht nur TV und Radio auf Rap-Künstler aufmerksam, sondern auch Online-Medien wie Süddeutsche.de (Cro), n-tv.de bei Kool Savas und auch der bekannte Blog Promiflash berichtet fleißig über die beiden Künstler. Man merkt, auch rap-übergreifende Medien kommen auf den Geschmack.

Wie geht es weiter?

Hat Rap das Potenzial zu mehr? Hat man wirklich mal die Chance einen Film-Soundtrack für einen großen Kinofilm zu stellen, läuft man mal in der Werbung, zumindest durch musikalische Unterstützung oder gibt es weitere TV-Sendungen, die Songs von Rap-Artists spielen? Die Möglichkeit besteht durchaus, denn auf RTL spielte man bei “Raus aus den Schulden” den Song “Auf und davon” von Casper und ich habe schon einige Male den Beat zu dem Song “Traum” von Ercandize gehört. Ebenfalls von Ercandize kam ein Soundtrack zu einer Serie, die von Sat1 und ProSieben unterstützt wurde, der Song hieß “Vazgecmem” und ist auf “La Haine – Sie nannten ihn Mücke” zu hören.

Also ich bin der Meinung, das Potenzial ist da und mittlerweile hat sich Rap dahin gehend entwickelt, dass es durchaus Songs und Alben gibt, die auch über die Rap-Grenzen hinaus Anklang finden könnten und auch die Qualität haben Film oder Serien-Soundtrack zu sein. Auch für die großen Radio-Sender gibt es mittlerweile die Möglichkeit massentauglichen Rap zu spielen. Eine erfreuliche Entwicklung, denn ich habe das Gefühl in vielen Köpfen steckt immer noch das negative Bild über die Musik und die Szene.

In den USA scheint es schon normal zu sein, denn Machine Gun Kelly hört man aktuell im HTC TV-Spot und genau das würde ich mir für die deutsche Rap-Szene auch wünschen.

Und die Produzenten..

Ja die Produzenten darf man hier natürlich nicht vergessen, es ist ja so, dass oftmals Instrumentals als Soundtrack oder als Hintergrundmusik genutzt werden, und wieso sollten da nicht unsere Produzenten mit dabei sein. Sie leisten hervorragende Arbeit und es wäre ihnen doch zu gönnen. Geht man nach der Qualität, dann sind die Chancen gut und vielleicht war es sogar schon mal so, dass sie mit ihren Produktionen in der Werbung, in Serien oder Filmen zu hören war.

JD freut sich über Rap im TV

Dass ich gerne vor der Glotze hänge und mit Turk und Elliot die tollsten Sachen schaue, ist ja ja bekannt. Aber ich mag auch die Rap-Musik und deswegen würde ich mich freuen, weiter diese Leute zu sehen :) Auch im Radio wäre es toll, denn ich kann ja mit meinem Roller Sascha auch Radio hören, wenn ich möchte. Also wäre das eine schöne Sache oder was meint ihr?

Hey Freunde,

Rap-Deutschland startet mit vielen interessanten Releases, zumindest sind schon einige angekündigt. Darunter zum Beispiel Tua, Vega, Marsimoto oder die neue Kool Savas Single. Doch das ist natürlich nicht alles, für die nächsten Wochen und Monate sind noch diverse weitere interessante Veröffentlichungen angekündigt.

Januar: Tua, Vega, Marsimoto und Kool Savas

Wie schon erwähnt, können wir uns bereits im Januar 2012 über viele schöne Veröffentlichungen freuen, darunter die Alben von Vega und Marsimoto sowie die EP von Tua und die Single von Kool Savas. Darüber hinaus bringt Sentence “Stiller Westen”, Farid Bang das Album “Der letzte Tag deines Lebens”, Celo & Abdi die Platte “Hinterhofjargon” und DCS “Silber”.

Das klingt meiner Meinung nach doch schon sehr vielversprechend. Durch einige Hörproben konnte man sich auch schon einen ersten Eindruck machen, so gab es von Vega (Vincent) und Tua (Raus) Videos und je ein Snippet. Auch von Marsimoto und Kool Savas gibt es ein paar interessante Hörproben. Also kommt man als Rap-Fan schon Anfang des Jahres voll auf seine Kosten.

Februar & März: MoTrip, Bizzy Montana, DLG, eou uvm.

Auch die Monate Februar und März werden nicht unbedingt schlechter, denn hier gibt es neben gestandenen Größen wie MoTrip und Bizzy Montana auch einige Newcomer, die ihre Alben veröffentlichen. Dazu zählen zum Beispiel DLG (Kapitel 0) und eou (KID LIFE CRISIS), aber auch Genetikk, der nun über Selfmade Records veröffentlichen wird. Schon kurz erwähnt veröffentlichen auch MoTrip und Bizzy Montana. Bei MoTrip kann man ohne jeden Zweifel sagen, es kommt ein Album, auf das die Rap-Szene schon viel zu lange warten musste. Embryo wird das erste Werk des Aacheners heißen. Bizzy Montana bringt nach einigen Mixtapes mit “Gift” auch sein erstes Studioalbum. Nicht zu vergessen sind hier allerdings RAF 3.0 sowie Haftbefehl mit Kanackis.

Auch das soll es noch nicht gewesen sein, denn Fler und Silla bringen gemeinsam Südberlin Maskulin 2, Baba Saad “Abgelehnt” und Deichkind “Befehl von ganz unten”.

Ausblick: Newcomer bringen neue Alben, EPs und Mixtapes 2012

Ein paar Newcomer habe ich schon angesprochen, ein paar Weitere wollen 2012 auch aktiv werden. Dazu zählen zum Beispiel KAYNBOCK, Olson Rough, FiST, emkay, Maxat, Rockstah, Cro, Weekend, End und Hammer & Zirkel. Bei diesen Künstlern scheint die Chance doch sehr hoch, dass wir noch dieses Jahr ein neues Album bzw. eine neue Veröffentlichung zu hören bekommen. Noch nicht ganz sicher bzw. sogar ziemlich unsicher sind Releases von unter anderem Ercandize, Ahzumjot, Blizzy, Tweazy Cortex, Montez oder vielen weiteren Künstlern, die sich noch gar nicht zu möglichen Releases geäußert haben. Auch bei Amar ist im Jahr 2012 durchaus etwas möglich, vielleicht kommt da endlich das Album.

Doch ein Rap-Highlight 2012 wird sicher auch das gemeinsame Album von Kool Savas und Xavier Naidoo werden. Dieses ist für Mitte 2012 angekündigt, man darf gespannt sein. Aber auch von Moses Pelham gibt es vielleicht ja schon was zu hören, “Geteiltes Leid 3″ ist zumindest angekündigt.

Bestimmt habe ich wieder welche vergessen, wenn ja, seid mir nicht böse und weist mich doch freundlich darauf hin.

Die Produzenten nicht vergessen

Aber wir wollen natürlich die hervorragenden Produzenten in Deutschland nicht vergessen, denn dort werden wir sicherlich auch wieder mit guter Musik versorgt. Im kurzen Gespräch mit Pokerbeats wurde klar, dass dort erneut einiges ansteht. Aber auch bei Richie Rocafella steht dieses ja wesentlich mehr an als noch im Vorjahr. Auch bei X-plosive, Gee Futuristic, Dirty Dasmo, Shuko, Fonty, RelSon, Crada, 7inch, Exzact, Encore, Melbeatz, DJ Smoove, Sir Jai, Tobi Smith, Drumkidz, PEET, Bennett On, Topbeats, !Kap, TiKay, Psaiko.Dino, Johnny Pepp, Cristalbeats, Cubeatz, Levon Supreme, Abaz, Sti, Brisk Fingaz, Bounce Brothas, M3&Noyd, Monroe und Cutheta muss man sich wohl keine Sorgen machen, dass sie einige interessante Produktionen sowohl national als auch international platzieren können.

Hallo liebe Produzenten, ich feier euch!

Rap-Releases 2012:

Dirty Dasmo – Back From The Future (02.01)
Vega – Vincent (13.01)
Tua – Raus (13.01)
Kool Savas – Nichts bleibt mehr (Single) (13.01)
Marsimoto – Grüner Samt (13.01)
Sentence – Stiller Westen (13.01)
DCS – Silber (27.01)
Farid Bang – Der letzte Tag deines Lebens (27.01)
Celo & Abdi – Hinterhofjargon (offen)

eou – KIDLIFE CRISIS (03.02)
Haftbefehl – Kanackiş (10.02)
Deichkind – Befehl von ganz unten (10.02)
RAF 3.0 – RAF 3.0 (24.02)
Genetikk – Voodoozirkus (24.02)

MoTrip – Embryo (02.03)
Bizzy Montana – Gift (März)
Baba Saad – Abgelehnt (05.03)
Fler & Silla – Südberlin Maskulin 2 (09.03)

JD freut sich auf 2012

Man ich freu mich auf das Jahr und das nicht nur wegen der tollen Musik. Ein Jahr mit Elliot, ein Jahr im Krankenhaus, ein Jahr mit meinen Freunden Turk, Carla, Perry, Bob, Todd, Ted und all die anderen. Vielleicht sieht man gute alte Bekannte noch mal. Vielleicht kommt Molly noch mal vorbei oder Dan besucht mich mal wieder. Wobei ich hoffe, dass Dan nicht wieder mit einer Schokotorte vor meiner Tür steht :(

ich habe schon länger keine Review mehr geschrieben, also wurde es mal wieder Zeit. Ich habe mir die EP “cooking sum” von der Frank Castle Cooking Gang zur Brust genommen und mir mal genauer angehört. Also los geht’s: Review zu Cooking sum.

Die Crew Frank Castle Cooking Gang besteht aus Lance Butters, Coru und Bennett On. Die Jungs haben sich gesucht und gefunden und präsentieren eine neun Songs starke EP exklusive dem Intro. Unterstützt werden sie von Chissmann. Vorweggesagt sind mir natürlich Lance Butters und Coru schon im Rahmen des VBT 2011 aufgefallen, Bennett on war mir allerdings nach den positiven Worten von emkay ein Begriff. Auch durch die Empfehlung von emkay kam ich wiederum auf die EP “Cooking sum” und ich bereue nicht mir diese EP angehört zu haben.

Denn mit “Cooking sum” präsentieren Lance Butters, Coru und Bennett On ein starkes Stück Musik in einer sehr angenehmen Stimmung. Lance Butters bringt ja sowieso eine sehr angenehme und sehr chillige Stimme mit, perfekt passend dazu kommen Coru und die Produktionen von Bennett on. Das kann sich sehen lassen und ich sage schon jetzt, bitte mehr davon.

So und los geht’s, Intro übersprungen und zack “Abriss” aus den Boxen. Perfekter Einstieg von Lance Butters, denn mit der Stimme und dem Flow nimmt er einen gleich sehr positiv mit. Coru steht dem nicht nach und präsentiert hier einen sehr starken Part.

“Ey dieser Lance Butters ist überkrass stylisch, deine Crew scheißeee, alles nur Pfeifeeen..“

Nächster Song, Mavericks! Diesmal beginnt Coru mit feinem Flow und von der Stimmung absolut passend zur kompletten EP. Generell auch ein sehr feines Konzept im Song, vor allem in der Hook. Aber bevor ich noch mal über die Hook spreche, ein Lob an Lance Butters für diesen Part. Großartig. Und jetzt aber noch mal Hook: Frage von Coru und Antwort durch eine gepitschte Stimme, so gut.

“Du kennst eine Hook, die besser ist? Fuck you, es ist Frank Castle Mavericks“

Nick ist vom Style zwar deutlich anders als die beiden Vorgängersongs, doch passt dennoch irgendwie in das schon angesprochene Gesamtbild und zur Stimmung der EP. Mir gefällts außerdem sehr, wie sie am Ende einzelne Worte betonen, immer etwas lang gezogen und sehr angenehm anzuhören.

Und nun wird es ruhiger, der Song “Dusty Smoke” erreicht meine Ohren. Auch wieder ganz anders als die vorhigeren Songs, aber doch wieder sehr passend.. ach habe ich schon mal erzählt. Auf jeden Fall gefallen sowohl die Parts als auch der sehr angenehme Beat.

“Maske runter, scheiß mal auf Rap, schon zu viel Zeit reingesteckt und die Probleme ignoriert, die wichtiger sind als Stift und Papier. Welchen Job führ ich aus in ein paar Jahren? Welche Frau werd ich später heiraten? Wieso weiß jeder außer mir, wo er später mal stehen will? Oder vielleicht sind die ja die Dumme, weil sie statt zu leben alles für die Zukunft regeln und regeln..“

So jetzt haben wir wieder einen Song im Style der ersten Beiden. “Redesign your Face” heißt der schon sehr vielversprechende Titel. Sau geile Stimmung kann ich dazu nur sagen, es passt einfach alles.

“Ich bin interessiert an Rappern, die desinteressiert sind dich zu Featuren [..] Kein Plan von einem Flow und einem Feeling, das übergreift von den Vocals bis hin zum Beat“

Den Plan von Feeling von Flow bis Vocals und Beat, den haben die Jungs der Frank Castle Cooking Gang. Und auch Chissmann macht hier eine starke Figur.

Dass die Jungs Lance Butters, Coru und Bennett on nicht nur chillig und deep können, zeigen sie mit “Can’t handle it“. Allein wegen dem Beat wird es lauter und mehr in Richtung hau drauf und einfach nach vorne. Kontrastprogramm gibt es mit “Rested Room” und mal wieder kann man sich zurücklehnen und die chillige Stimmung genießen. Allerdings wird man aus dem Modus schnell rausgerissen, wenn man sich mal den Text genauer anhört und das plötzlich das Gestöhne hört.

“Dreh dich einmal im Kreis für mich Madame und ich zeig dir wo die Nacht für dich endet.“

Shit und jetzt nur noch zwei Songs und die EP ist schon rum. Nunja, zum Glück begegnen die Jungs und auf “Nigga Pls” mit einer wunderbar erfrischenden Arroganz. Eigentlich sollte ich nicht zitieren, weil es viel geiler kommt, wenn man es hört, doch ich muss es trotzdem tun:

“Nehme ein Blatt und schreib darauf Namen, von Rappern, die irgendwie keinem was sagen und all Deutsch-Rapper sind damit gemeint, weil sie nichts reißen, belanglose Scheiße“

So “Viva Sativa” ist der letzte Song und es gibt noch mal 2,5 Minuten die Frank Castle Cooking Gang. Sie zeigen hier noch mal eine etwas andere Seite. Wieder schöne Stimmung, netter Flow und quasi der perfekte Abschluss. Vielen Dank für Cooking sum, schönes Ding.

Sollte man sich mal anhören und definitiv die paar Euro für die Scheibe ausgeben.

Cover:

Tracklist:
01. Intro
02. Abriss
03. Mavericks
04. Nicki
05. Dusty Smoke
06. Redesign your Face feat. Chissmann
07. Can’t handle it
08. Rested Room
09. Ni**a Pls
10. Viva Sativa

Exzact fand nun schon einige Male Erwähnung auf JD’s Rap Blog, auch Mo-Torres stellte ich schon vor. Nun gibt es den Song “Schneekönigin” von den Beiden. Doch Exzact zeigt hier nicht nur seine Rap-Künste, sondern auch, was er als Produzent auf dem Kasten hat.

Exzact: Rapper & Produzent – Mo-Torres die Kölner Hoffnung

Exzact trat grundsätzlich fast ausschließlich als Produzent auf, doch hin und wieder machte er unter dem Namen Shak auf sich aufmerksam. Nun zeigt Exzact unter ein und dem selben Namen sowohl Rap- als auch Produzentenkünste. Gefällt mir!

Es gibt nicht viele Rap-Künstler, die die Kölner Rap-Fahne hochhalten und für ihre Stadt stehen. Natürlich gibt es einige talentierte Künstler aus der Dom-Stadt, doch so wirklich treten doch nur Timeless und Mo-Torres für Köln ein oder? Hab ich jemanden vergessen?

Kommen wir nun zum Song “Schneekönigin” von Exzact und Mo-Torres. Bei dem Song handelt es sich um einen JD’s Rap Blog Exklusiv, den es zum Download gibt und via Youtube vorher angehört werden kann.

Download: Exzact & Mo-Torres – Schneekönigin

JD mag den Winter

Nun höre ich Schneekönigin und ich denke sofort an den Winter, den Winter mit Elliot und das Kuscheln auf unserer Couch oder das Schneemann und Schneefrau bauen :) Man das ist immer toll, auch Rowdy gefällt der Schnee sehr :D Nur ist er danach immer so dreckig, der kleine Schmutzfink ;-) Danach muss ich immer mit ihm Baden :D

vor wenigen Wochen fragte ich meine Leser, welches Rap-Album im Jahr 2011 das beste ist. Das Ergebnis ist eindeutig, Kool Savas schlug mit seinem Album “Aura” jegliche Konkurrenten. Auf Platz 2 liegt Eko Fresh mit Ekrem, darauf folgt Farid Bang mit “Banger leben kürzer”, Kollegah mit Bossaura und Zlap mit Nephilim.

Fans voten für ihr Lieblingsalbum auf JD’s Rap Blog

Insgesamt 1.436 Leute haben bei dem Voting zum besten deutschen Rap-Album teilgenommen, darunter entschieden sich 551 Personen für Aura, das neue Kool Savas Album. Somit erlangte der King of Rap 38 Prozent der Stimmen. Eko Fresh schaffte es dagegen mit Ekrem nur auf 13 Prozent, Farid Bang bekommt 8 Prozent, Kollegah 7 und Zlap 6 Prozent.

Wer Casper, Samy Deluxe oder Sido mit Bushido (23) vermisst, diese drei Alben liegen noch in den Top 10, allerdings außer Reichweite der Top 5.